决心之旅
（4）
~更加中和状态 崎山龍男~
——吹起新风向的本次录制
但是近来，感觉有危机感呢。有时会想必须再做得认真一点啊。是更加认真一点地做还是更加玩戏一点，这方面也有很多课题呢，变得越来越难。
但是，能够敲我非常喜欢的鼓，并不觉得辛苦。
最近，常常在意的是，能收则收能放则放似乎是鼓的一种定则。以前当歌曲放到我面前时会考虑自己的理解是否会有偏差，不要因理解错误而使曲子七零八落，苦思冥想着如何通过背景演奏使曲子变得经久耐嚼。还有，要用不太烦琐的敲法比较好。
现在也是如此。此外，在扩张的部分，全体气氛会高涨，也会出现紧张感。如果有同样程度的收敛，活动变化的幅度便会扩大。所以，在能扩张的部分尽量作一次扩张。
这次的大碟也有了这样的规则。还有，感觉想往更稳重一点的方面做。
以前没有考虑过这一点呢。过去想只要自己心里感觉不错就行。但是，不仅仅是自己的问题。演奏，是承载与自己的鼓之上的东西，有时会出现只有自己奏得好，整体看很轻浮的感觉。所谓稳重，并不是是指节奏缓慢，而是指一槌一槌都要敲入自己的意志，这样乐队里也会加入强音，全体也会绷得紧紧的。最近渐渐有点明白这方面具体该怎么做了。对照去年的巡演，尝试"蜉蝣式的聚集"，在多种状况中考虑自己的音乐呢。
这次的大碟（《INDIGO地平线》）做出来后，充满了充实感。
录制时也考虑了很多很多。要说新的尝试的话，应该是田村作曲的《扫帚星》吧。让我放任自由地什么都可以做。是聚合性很高的曲，有华丽或幻化的感觉。不太用到细琐的敲法的我，为了把握敲法做了些尝试。象激进派啦等等过去的摇滚听了很多，试着烙出点印象来。当中交织着不安与期待，成了很有趣的体验。录制结束后，感觉自己大脑中也吹出了新风向（笑）。
其他的曲子也是。决定一个曲子的完成，并不是乐句等等，而是心理感受上能否通得过，以及内心所想能否表面化体现出来。
做出的带子一遍又一遍地听。花了很长时间做出来的东西都溶入到这当中了呢。自己作为纯粹的听者来听。我特别喜欢的是《初恋CRAZY》。虽然鼓很简单，但旋律很美，整体氛围也很好。
马上就要开始着手巡演的准备了。大碟做出来后，真想马上在大家面前表演，所以准备也很令人期待呢。
这之后？今后的事吗？
希望能够做一个更加振奋队员士气的鼓手。振奋过火的话，那时再稍微压抑一点吧。
然后，希望自己能做得更自由和然。现在总觉得有受情绪影响的时候。天气不好、繁忙的时候就心情不好，天气好路不堵的话心情就好，经常收到情绪变化的左右呢（笑）。肚子饿了也会心情烦躁起来。所以，希望把驾车和鼓的演奏更加中和化。两者，超速的话都很危险呢（笑）。
——我是旅人 崎山龍男
秘密的奢望
巡演中，希望配合live自身的焦点，此外放松地度过。感觉很好哟，象运动选手调整状态一般。啊，会有很多状况，包括身体状况也会有不好的时候，那时会想"20多首能否不出一次差错地完成呢？"，虽然是怪怪的想法，但是也是很好的紧张感呢。
自己意识到的是，在敲鼓的时候希望一直保持某中状态的中和心态。因为很忙有很多事要做，就会有很多状况，尽可能保持一种中和的状态来做吧。Live中也保持这样的状态好。鼓太过火使气氛过于高涨的话不是太好（笑）。心里不保持1、2成的冷静的话收尾会不行的。
还有，这次的巡演中要有张有弛。和唱歌做到对等呼应才更能使整体气氛上扬吧。这次的大碟（《INDIGO地平线》）特别地列作要点了，想在live中也加强这一点。鼓的话最好是贯通全曲都不要有什么改变，这一点和在live中没什么两样。但是，在live中，除了需要对于一首曲子的集中力，对于live全体的流程的运作的集中力也是必要的…，很难呢。曲和曲之间的间隔、观众的状况、通过正宗的说话来记数判断曲子起始的时机等等，近来渐渐可以把握了。以前是通过正宗报出曲名来决定时机的，不说的话会更好吧。曲子舒缓的时候，记数会延长，就稍微提前一点……。在这方面受到流程的相当大的影响，应该用心去体味吧。
巡演长了的话，舞台下的生活也变得充实起来了。此前的巡演也和工作人员一起去保龄球大会或游乐园，也打打麻将什么的。这次，正宗说"把游戏也带上吧"，我还想打打棒球呢。温泉也很好。上次松山live的时候去了道后温泉。Live前一天去了，live完了后直接从会场跑去了，真是好的感觉（笑）。
最近巡演第一次去了鹿儿岛，比想象中有更多男孩子们的呼声喊（用粗的嗓音）："SPITZ～！！"，感觉气氛相当雄壮。也鼓起了我们的干劲！乘电车的时候，发现每一片土地的景色都很美哦。有雪景，九州等地生长的树木也是不一样的，感觉真好。所以期待live是当然的，移动以及那些地方都是令人期待的。为了不疲劳，要一边放松，一边集中精力演live。其实很想做一次器材搬运的卡车，这次的巡演不知能否实现，是个秘密的奢望呢（笑）。
